Cerezales del Condado es un pueblo de la provincia de León (España) perteneciente al Ayuntamiento de Vegas del Condado, en la ribera del río Porma.

lunes, 20 de diciembre de 2010

¡Feliz Navidad y Próspero Año Nuevo!




Sólo os deseo dos cosas para el 2011, TODO Y NADA: TODO lo que os haga feliz y NADA que os haga sufrir...

¡Feliz Navidad y Próspero Año Nuevo BARDIN@S!

jueves, 16 de diciembre de 2010

Cerezales, 30 años de Belén.


Corría la navidad de 1980. Hacía tiempo se había montado un Belén en Cerezales, pero con los años había quedado reducido al portal de Belén y poco más. Con la llegada del nuevo párroco, D. Antonio, con su ayuda y sus consejos, los monaguillos se animaron a preparar un nuevo Belén.

Parece que fue ayer cuando, con un par de mesas al lado del altar y un poco de musgo, arena, las figuras que pudieron rescatar del antiguo Belén y toda la ilusión del mundo, comenzaron una andadura que llega esta navidad a los 30 años de vida.



El Belén fue creciendo cada año y cambiándose de sitio a medida que se ampliaba, le añadieron efectos luminosos de pequeñas bombillas y con un par de motores de lavadoras viejas consiguieron hacer fluir el agua. Construyeron los primeros movimientos totalmente artesanos, que en un principio fueron el molino, la fragua, el fuelle y el martillo y el más vistoso: el humo que salía por las chimeneas de algunas casas.


El Belén creció y se amplió tanto que, después de pasar por el pórtico, el cuarto de al lado del pórtico, la sacristía y la parte trasera de la iglesia, en el año 1995 se construyó un local al lado de la iglesia para albergarlo. Aunque no fue la última mudanza, en el año 2005, se construyó un local mejor equipado en el centro del pueblo, cerca de la plaza, donde definitivamente quedó asentado.



Y después de estos 30 años, siguen, con la misma ilusión del primer día, desmontando cada año el Belén para volver a montarlo para que cada año sea un Belén nuevo y distinto para disfrute de los miles de personas que pasan por Cerezales a visitarlo.


Gracias chic@s, por vuestro esfuerzo y dedicación, por hacernos disfrutar cada año y que se conozca nuestro pueblo a través de tan maravilloso trabajo.



HORARIOS 2010 - 2011:

Este año el Belén estará abierto este fin de semana 18 y 19 de diciembre de 16:00h a 20:30h y, ya de forma permanente, a partir del día 24 de diciembre y hasta el 6 de enero, con el mismo horario.

Hasta el día 31 de enero de 2011, se podrá visitar los sábados y los domingos de 16:00h a 20:00h.


Para saber más del Belén, ver fotos, cómo llegar, o visitar en cualquier otra fecha, pues éste permanece montado hasta primeros del mes de octubre, consultar en la página oficial del Belén:









miércoles, 15 de diciembre de 2010

NOTICIA: Los pastores se acercan a Cerezales

Un detalle del Belén de Cerezales del Condado.
Norberto

Es una de las citas ineludibles de las navidades leonesas. El Belén de Cerezales del Condado abrirá sus puertas el próximo domingo para delicia de los aficionados a este arte navideño. El horario para visitar la exposición será de 16.00 a 20.30 horas todos los días hasta el próximo 6 de enero. La excepcionalidad de este belén ha llevado a los vecinos de Cerezales ha mantenerlo abierto durante todo el año, aunque durante este periodo sólo se puede visitar durante los fines de semana.

Entre las carácterísticas que le han dado fama destacan los 86 metros cuadrados que ocupa la exposición, que está iluminada por más de 120 bombillas. Por sus cauces discurren 400 litros de agua, impulsados por cuatro bombas de agua. Quinientos metros de cable unen los 52 motores con los que cuenta el belén, que hacen posible los movimientos de sus personajes, que son una de las mayores atracciones del recinto, con la señora matando el pavo, los niños columpiándose o el lagar de uva. En su composición hay madera -”100 metros cuadrados-”, la misma extensión de plástico y 200 metros de tela.

Cuenta además con una curiosa retahíla de efectos especiales, entre los que se encuentran los sonidos de varios animales, el humo que sale de las chimeneas o las estrellas, realizadas con fibra óptica.

El belén fue concebido hace 30 años cuando los entonces monaguillos, animados por el párroco don Antonio, comenzaron con la idea que año tras año se fue ampliando hasta llegar a ser el orgullo de la localidad. Al principio fue la iglesia la que albergó el belén, aunque con el paso del tiempo los vecinos decidieron acondicionar un local para instalar la estructura. En el 2005 fue trasladado a un nuevo local, donde permanece para que ser disfrutado por los miles de visitantes que se acercan cada año.


Diario de León 14/12/2010

http://www.diariodeleon.es/noticias/noticia.asp?pkid=571480


martes, 9 de noviembre de 2010

Semana de la Ciencia 2010. 13 de noviembre. Cerezales del Condado.



El sábado, 13 de noviembre, la Fundación Cerezales Antonino y Cinia en colaboración con la Fundación General de la Universidad de León y de la empresa (Fgulem) acoge: “Planetario: Exposición científica del origen del universo” una de las actividades que, con motivo de la Semana de la Ciencia 2010, se han organizado en la provincia de León.

A
través del planetario móvil nos acercaremos al maravilloso mundo de la astronomía y de las observaciones astronómicas guiadas.

R
epresentación de:

Más de 2200 estrellas en la cúpula

Las principales constelaciones con historias mitológicas

La Vía Láctea, que reproduce los perfiles de nuestra galaxia

Y además…espectaculares imágenes en 3D


Horario:

11:00 - 12:00 h. / 12:00 – 13:00 h. / 13:00 – 14:00 h. /

16:00 – 17:00 h. / 17:00 – 18:00 h.


Orientado al público general.

Necesaria inscripción previa en el 987342184.


domingo, 24 de octubre de 2010

FIESTA "JALOGÜIN" 2010


DESPUÉS DE LO BIEN QUE LO PASAMOS EL PASADO AÑO, ESTE SÁBADO 30 A PARTIR DE LAS 23:30 H. EN LA CANTINA, VOLVEMOS A CELEBRAR NUESTRO "JALOGÜIN" TAN PARTICULAR.
¡VENID DISFRAZADOS O POR LO MENOS CON ALGUNA CICATRIZ O ALGÚN HACHAZO EN LA CABEZA!
¡¡¡OS ESPERAMOS!!!

EXPOSICIÓN: “Paisaje Múltiple. Latinoamérica en la Colección MUSAC”



La Fundación Cerezales Antonino y Cinia en colaboración con MUSAC, presenta desde el 24 de octubre hasta el 16 de enero de 2011 la muestra “Paisaje Múltiple. Latinoamérica en la Colección MUSAC”, como parte de la programación de MUSAC Off, una iniciativa del Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León para exponer su Colección fuera de los límites propios del edificio que alberga al museo.

La muestra, concebida expresamente para el espacio de la Fundación Cerezales Antonino y Cinia, se articula en torno a obras pertenecientes a la Colección MUSAC relacionadas con el paisaje en América Latina, trabajos tanto de artistas latinoamericanos como de otros orígenes que se acercan y reflexionan desde diferentes planos conceptuales, formatos y géneros a la inmensa variedad paisajística latinoamericana.

La elección del paisaje como eje temático de la muestra guarda relación con el entorno la Fundación Cerezales Antonio y Cinia y la clara vocación de la misma en el desarrollo y promoción del entorno natural, rural y humano de la zona. Al mismo tiempo, la muestra se enmarca en el contexto, y actúa como complemento, de la exposición Modelos para Armar. Pensar Latinoamérica desde la Colección MUSAC, con la que comparte el afán de permitir al público establecer su propio recorrido en torno al arte latinoamericano actual, aportando una visión que rechaza tanto una lectura única como una narrativa lineal convencional.

Los artistas seleccionados para esta muestra –Sergio Belinchón, Andreas Gursky, Diego Opazo, Raimond Chaves y Gilda Mantilla, Miguel Angel Rojas y Caio Reisewitz– consideran y desarrollan diferentes aproximaciones, temáticas y métodos para abordar el paisaje como género artístico, una práctica ampliamente concurrida a lo largo de la Historia del Arte. En efecto, muchas y muy variadas han sido las miradas que se han realizado sobre este género, partiendo de la representación de la Naturaleza, en su concepción más sublime, y llegando hasta los llamados paisajes urbanos que aparecen tras la Revolución Industrial, o incluso a paisajes mentales reflejo de las teorías estéticas y filosóficas de principios del siglo XX.

La muestra Paisaje múltiple quiere ser una aproximación al modo en que algunos de los principales artistas del cambio de siglo se han asomado a la Naturaleza –en ocasiones mediatizada ésta por la mano del hombre, en ocasiones como puro estado mental– a través de sus obras, y de qué manera la importancia del paisaje se impone en el territorio latinoamericano de muy diversas formas. Con una presencia privilegiada de la fotografía, esta muestra repasa desde la mirada de corte poético –donde el paisaje, más que la representación de un espacio físico, se convierte en una proyección de la mirada del artista–, hasta una visión decididamente crítica sobre la utilización y presencia del hombre en la Naturaleza, bien de forma física o a través de las huellas que éste deja en el paisaje.

Todo ello viene a ampliar la concepción también múltiple que sobre el paisaje y sobre la propia Latinoamérica pretende presentar la muestra Modelos para Armar. Pensar Latinoamérica desde la Colección MUSAC.



ARTISTAS:


Sergio Belinchón
(Valencia, España, 1971)
Vive y trabaja en Berlín, Alemania. Su formación se ha desarrollado básicamente en el campo de la fotografía, aunque de forma reciente ha incorporado el vídeo en su trabajo. Belinchón destaca por su particular visión sobre los lugares urbanos, los
edificios, los espacios naturales colonizados por el hombre y los procesos de transformación a los que éstos son sometidos. El gusto por la saturación, la composición cuidada, la perfección en el acabado, el uso de tecnología digital, o la influencia de la Escuela de Fotografía Alemana, son algunas de sus señas de identidad.


Andreas Gursky
(Leipzig, Alemania, 1955)
Vive y trabaja en Düsseldorf, Alemania. Las fotografías de Andreas Gursky se centran habitualmente en la recreación de paisajes urbanos. La nitidez de las fotografías hace evidentes los detalles más mínimos, contraponiendo los dos niveles, micro y macro, que conviven en un mismo espacio. El individuo queda así reducido, en contraste con el contexto habitable, a la mínima expresión de una civilización de la cual no es sólo responsable, sino también producto. En sus trabajos, las referencias a la pintura son constantes: en la composición de imágenes por medio de campos pictóricos, las manchas de color y las composiciones geométricas en torno a las que se estructura la obra.


Gilda Mantilla
(Los Angeles, EE.UU., 1967)
Vive y trabaja en Lima, Perú. A partir de un trazo de línea siempre clara y preferentemente sobre papel, Mantilla despliega en sus trabajos una curiosidad casi infantil por todo lo que le rodea, pero esa aparente inocencia que abarca desde copiados de semillas y plantas a la ilustración de la increíblemente variada fauna latinoamericana, también se ocupa de retratos de presas en la cárcel, eventos y sucesos callejeros de calado tanto social como político, y todo tipo de temas entre
medias, ya sea a lápiz, carboncillo, acuarelas o colores, en hojas sueltas o cuadernos, en series o individualmente, y también comprando las plantillas que venden en las papelerías de Perú para colorear paisajes, donde ella se sale de
lo obligado incorporando su propia imaginería personal.


Diego Opazo
(Santiago de Chile, Chile, 1966)
Vive y trabaja en Alicante, España. La propuesta artística de Diego Opazo ha estado caracterizada desde los inicios de su trayectoria por una intensa atención hacia la arquitectura. El medio fotográfico, soporte en el que Opazo desarrolla su trabajo, ha mantenido a lo largo de toda su historia una continuada relación con lo arquitectónico, una vinculación que permitió desde muy pronto la consolidación y configuración de la fotografía de arquitectura como uno de los géneros fotográficos por excelencia. En este sentido, su obra puede definirse con claridad como fotografía de género, y en su caso como fotografía de arquitectura. De hecho, este artista simultanea una doble dedicación hacia el tema: como fotógrafo freelance en diferentes despachos de arquitectura, y como autor que desarrolla su proyecto
creativo en torno a lo arquitectónico. Es de esta segunda dedicación de donde han surgido las cuatro obras pertenecientes a la Colección MUSAC, dos de ellas correspondientes a la serie Espacios Latentes II (2006), y otras dos a la serie Refugios II (2006-2007). Si se exceptúa su primera propuesta, El hombre subterráneo (2002), resuelta en blanco y negro y pequeño formato, existe una gran uniformidad en las elecciones formales de Diego Opazo a la hora de afrontar sus diferentes proyectos: el color, el gran formato y el uso de la serie como soporte constructivo
del discurso.


Caio Reisewitz
(São Paulo, Brasil, 1967)
Vive y trabaja en São Paulo. Cuando viajamos, los cinco sentidos —no sólo la vista— se ponen alerta y receptivos a todo lo nuevo que aparece. La mirada se detiene en todo con mayor intensidad. El fotógrafo es una persona de instinto curioso por naturaleza. Busca y no se detiene. Y parece tener incluso un sexto sentido que le lleva a los lugares que quiere retratar. Caio Reisewitz, fotógrafo nacido en São Paulo en 1967, retrata la naturaleza cruda y bruta, lo sublime de la misma
en su concepto más clásico. Los protagonistas indiscutibles de estas grandiosas fotografías son bosques y planicies, ríos y praderas, con toda la fuerza de la que están dotados en un país como Brasil, donde el personaje humano parece no pintar nada. Escenarios naturales no contaminados, utópicos casi, difíciles de encontrar hoy día, defendiéndose en su pureza de la acción del hombre. Como un Ansel Adams en color del siglo XXI, nos da a conocer los paisajes brasileños con la fuerza que las palabras no pueden tener y las imágenes, a veces, sí. Estamos ante el caso de uno de esos fotógrafos frente al que el espectador puede evocar una interpretación pictórica, cuyo modelo es el paisaje y la teoría, un romanticismo exacerbado. Paisaje como lugar de la tragedia, de la melancolía, representado por lugares míticos impregnados de fenómenos atmosféricos sobre los que el hombre no es más que un minúsculo observador. En la naturaleza, en la concepción de un paisaje, se da la confluencia de unas características en un momento determinado del día, como la luz y otros elementos, que marcan un segundo mágico. Como un cazador, Reisewitz acecha con paciencia para lograr captar ese instante dramático, un mundo sensorial que contiene elementos difíciles de transmitir a través de la fotografía. En el espíritu de Richard Long, que camina la tierra para comprenderla, Reisewitz la retrata para impregnarse de ella.


Miguel Ángel Rojas
(Bogotá, Colombia, 1946)
Vive y trabaja en Bogotá. Miguel Ángel Rojas fue pionero en el uso de la fotografía como práctica artística en Colombia. Desde comienzos de la década de los setenta, exploró la fotografía, que veía como un fundamento de la experiencia visual del mundo, empleándola inicialmente como un vehículo de aproximación al dibujo o el grabado, para luego concebirla como medio definitivo. Comenzó a interesarse por los procedimientos fotográficos, paralelamente a su etapa de formación artística, cuyas técnicas dominó incluso antes de ingresar a la carrera de arte.
Desde sus primeras obras se le hizo evidente que el arte demandaba una vinculación con algo externo a sus propios medios, a diferencia de lo que parecía ser la ambición de la mayor parte de los artistas colombianos que se encontraban activos en ese momento. Por eso se interesó tempranamente en hacer notar la contingencia de su mirada y el contexto particular en que se producía su identificación con el mundo. Llamaron su atención los estereotipos de representación masculina en el cine, particularmente los vaqueros de los westerns, que parecieron suscitarle identificaciones imaginarias asociadas al deseo. Pero luego le prestó atención a las cosas que ocurrían en las salas de cine que presentaban este tipo de películas de manera rotativa, que situaban la acción de este lado de la pantalla. Rojas decidió documentar dichos encuentros homosexuales; en muchos casos perceptibles solamente por algunas señales o actitudes corporales sutiles, o en otros visibles de forma mucho más explícita, ocultando la cámara con distintos artilugios y disimulando la obturación del diafragma con algo de tos. Por las difíciles condiciones técnicas, ausencia de luz, imposibilidad de encuadre, ausencia de foco, las imágenes resultantes son en cierta medida producto del azar y son renuentes a hacer visible del todo lo que ocurría en estos lugares. Al explorar la condición de marginalidad a la que estaba sometida la diferencia sexual, que tenía como único ámbito posible la oscuridad y crudeza de los cines y sus baños, Rojas se interesó paulatinamente en otras particularidades de su contexto cultural. Se fijó en el contraste entre la vida urbana y la rural, la irresuelta historia de la condición colonial, el fenómeno del narcotráfico y los efectos culturales del conflicto armado en Colombia. En las décadas siguientes exploró prácticas como la instalación, el dibujo, la pintura, y experimentó con los procedimientos fotográficos, para acercarse a las diferentes situaciones en donde podrían relacionarse estas roblemáticas.


Comisarios: Agustín Pérez Rubio, María Inés Rodríguez y Octavio Zaya.
Coordinación MUSAC: Koré Escobar y Carlos Ordás.
Coordinación Fundación Cerezales Antonino y Cinia: Rosa María Yagüez y Zaida Llamas.

HORARIO DE VISITAS:

De martes a domingo de 12:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:00 h.

Información teléfono: 987 34 21 84

Email: fundacion@fundacioncerezalesantoninoycinia.org

Página web: http://www.fundacioncerezalesantoninoycinia.org/

Noticia: El Musac viaja a Cerezales

El museo fleta hoy dos autobuses gratuitos para que el público pueda acudir a la inauguración de la exposición «Paisaje múltiple» en la Fundación Cerezales





El Musac viaja hoy a Cerezales del Condado. Hoy se inaugura la muestra Paisaje múltiple. Latinoamérica en la Colección Musac, que el museo de arte contemporáneo ha abierto en la Fundación Antonino y Cinia. La exposición forma parte además de la programación de Musac Off, una iniciativa que persigue exponer la colección del museo fuera de los límites propios del edificio. El director del Musac, Agustín Pérez Rubio, destacó que la muestra se entiende como una extensión de Modelos para armar -”la monográfica en torno a Latinoamérica que actualmente se exhibe en el museo de Eras de Renueva-”, en la que podrán verse trabajos tanto de artistas que reflexionan desde diferentes planos conceptuales, formatos y géneros sobre la inmensa variedad paisajística latinoamericana. Así, la exposición mostrará obras de Sergio Belinchón, Raimond Chaves y Gilda Mantilla, Andreas Gursky, Diego Opazo, Caio Reisewitz y Miguel Ángel Rojas.

La elección del paisaje como eje temático de la muestra guarda relación con el entorno la Fundación Cerezales Antonio y Cinia y la clara vocación de la misma en el desarrollo y promoción del entorno natural, rural y humano de la zona. La muestra Paisaje múltiple quiere ser una aproximación al modo en que algunos de los principales artistas del cambio de siglo se han asomado a la Naturaleza -”en ocasiones mediatizada ésta por la mano del hombre, en ocasiones como puro estado mental-” a través de sus obras, y de qué manera la importancia del paisaje se impone en el territorio latinoamericano de muy diversas formas. Con una presencia privilegiada de la fotografía, esta muestra repasa desde la mirada de corte poético -”donde el paisaje, más que la representación de un espacio físico, se convierte en una proyección de la mirada del artista-”, hasta una visión decididamente crítica sobre la utilización y presencia del hombre en la Naturaleza, bien de forma física o a través de las huellas que éste deja en el paisaje.

Todo ello viene a ampliar la concepción también múltiple que sobre el paisaje y sobre la propia Latinoamérica pretende presentar la muestra Modelos para Armar. Pensar Latinoamérica desde la Colección Musac. El museo fleta hoy dos autobuses gratuitos que efectuarán el trayecto entre el Musac y Cerezales, a las 13.00 y a las 17.00 horas, para que el público pueda acudir a la inauguración de su exposición «satélite» en la Fundación Cerezales.


Los documentales. La profesora de la Universidad de Barcelona Laia Quílez impartió ayer en el Musac la clase La representación de las dictaduras en el cine documental latinoamericano, en la que ha disertado sobre los trabajos fílmicos realizados por los que vivieron estos regímenes y por la generación posterior, centrándose especialmente en los casos de Argentina y Chile.

La nostalgia que impregnaba los documentales rodados por los que lucharon contra las dictaduras de Argentina y Chile ha desaparecido en las obras fílmicas de sus hijos, más críticas con el poder, pero también con los que lo combatieron, de quienes han revelado disputas hasta ahora silenciadas. En estos documentales, existe un punto común, como es el imperativo de seguir recordando lo que sucedió, «esa represión brutal» que vivió la población de estos países, para que no se vuelva a repetir, ha detallado Quílez en declaraciones a Efe.

24/10/10 Diario de León

martes, 13 de julio de 2010

Exposición "Peso y Materia" Richard Serra, Obra Gráfica



D
esde el pasado sábado día 10 de julio y hasta el 3 de octubre de 2010, la Fundación Cerezales Antonino y Cinia, expone en su sede de Cerezales del Condado la muestra titulada: Peso y Materia. Richard Serra obra gráfica.


La exposición, plantea una visión esclarecedora de una parte muy
significativa de la obra gráfica de uno de los escultores más destacados del arte contemporáneo desarrollado en la segunda mitad del siglo XX.

Como evolución del Minimalismo de los años 60, surgen diversas formas de expresión para las que el crítico Robert Pincus-Witten acuñó el término “Postminimalismo”, es en este contexto en el que se inscribe el Process Art del que Richard Serra, junto con otros artistas como Eva Hesse, Robert Morris o Bruce Newman entre otros, son máximos exponentes.

El trabajo de Serra se fundamenta en la experimentación directa, física e intelectual de las posibilidades que ofrecen los materiales. Entre 1967 y 1968 elabora un listado de verbos que describen las acciones que le guían a la hora de modificar la condición física de la materia en su particular proceso creativo, “enrollar, plegar, doblar, recortar, partir, desgarrar…”.

Será a partir de 1972 cuando Serra comienza a
intervenir en el espacio urbano y en el paisaje con esculturas de gran fuerza que cambian la percepción del entorno.

El resultado de la inmersión en este proceso es la obra escultórica más importante desde la segunda mitad del siglo XX hasta nuestros días, lo que ha supuesto su presencia en las mejores colecciones de arte contemporáneo del mundo.

En los últimos años ha quedado patente un especial interés del artista por España. Destacan sus intervenciones en el Centro de Arte Reina Sofía así como la que es considerada una de sus obras más importante: “La Materia del Tiempo” del Museo Guggenheim de Bilbao.

El hecho de haber sido recientemente galardonado con el Premio Príncipe de Asturias de las Artes 2010 afianza esta relación.


Richard Serra (San Francisco, 1939) culmina su postgrado de Bellas Artes en la Universidad de Yale tras estudiar en los campus de Berkeley y Santa Mónica donde se graduó en Literatura Inglesa.

Para ganarse la vida comenzó a trabajar en una acería de la costa Oeste de los Estados Unidos donde entró en contacto con el que sería el principal material de sus obras. Actualmente vive y trabaja en Nueva York.

La muestra que acoge la Fundación Cerezales Antonino y Cinia: “Peso y Materia” Richard Serra, Obra Gráfica, se perfila como una cuidada selección de la reciente obra gráfica del artista.

Mis grabados son principalmente estudios hechos después de que una escultura se ha concluido. Son el resultado de intentar evaluar y definir lo que me sorprende en una escultura, lo que yo no podría entender antes de que una obra fuera hecha. Me permiten que entienda aspectos diferentes de la percepción así como el potencial estructural de una escultura.”

La muestra está compuesta por quince aguafuertes de gran formato en los que manifiesta una poderosa actitud sensorial, grabados monócromos que comparten con sus esculturas las formas elípticas, sinuosas y los volúmenes curvos que recrean con grandes manchas de tinta negra, ejemplo de ello es “Beetween the Torus and the Sphere” donde plasma una serie de curvas negras que invaden un lienzo plagado de salpicaduras.

En “Paths and Edges” transmite una sensación de tridimensionalidad, traduciendo al
grabado el concepto de peso y el tamaño, de la misma forma que en sus esculturas. En esta línea de investigación, se encuentra la serie “Weight” en la que pretende imitar planchas de acero de color negro con la intención de dotar a las piezas de sensación de densidad, o la serie “Level”, llamada así por la cantidad de masa pictórica negra que emplea en comparación con el espacio que queda en blanco en el papel, excusa perfecta que refleja la idea de peso y masa en contraste con la ligereza del soporte.

A causa de la monumentalidad de los aguafuertes, Serra diseña con antelación los tanques especiales que utiliza para sumergir las enormes planchas de cobre en una solución de agua y ácido nítrico que corroe el cobre hasta obtener la mordida idónea. Para conseguir este efecto de materialidad, Serra emplea entre cuatro y cinco días y hasta 500 gramos de tinta por cada impresión.

Culmina sus grabados aplicándoles una fina capa de barniz acrílico para permitir el enmarcado de las obras sin cristal, de manera que ningún elemento ajeno a la obra interfiera la visión de la misma. El empleo sistemático del color negro en su obra gráfica, además del contraste que provoca contra el blanco de los fondos, responde a la voluntad de evitar connotaciones ilusionistas o riesgos metafóricos asociados al color.

El negro es una propiedad, no una cualidad. En términos de peso, el negro es más denso, crea un volumen mayor, se contiene a si mismo en un campo más denso. Es comparable al forjado (...). El uso del negro es la forma más clara de destacar algo contra un fondo blanco...Es también la forma más decisiva de marchar sin crear significados asociados (...)El uso de cualquier otro color sería la extensión del cromatismo con sus inevitables alusiones a la naturaleza...Estoy interesado en la mecanización del procedimiento gráfico, no en el gesto pictórico ilusionista”.

A través de la presencia del lienzo en negro, Serra busca estructurar espacios divergentes en relación a la
arquitectura existente en la sala de exposiciones poniéndose de manifiesto de esta manera, su preocupación por la búsqueda de la tridimensionalidad.



Horario de visitas:


De lunes a domingos de 12 a 14 horas y de 18 a 21 horas.

Visitas guiadas a la muestra para grupos:

Se atenderán y coordinarán según solicitud previa.

Información teléfono: 987342184
e-mail: fundacion@fundacioncerezalesantoninoycinia.org

página web: www.fundacioncerezalesantoninoycinia.org




miércoles, 30 de junio de 2010

ENCEREZADOS


Para este verano la Fundación Cerezales Antonino y Cinia ha preparado una serie de talleres para potenciar y difundir la cultura a través de las actividades didácticas. Poner al alcance de todos (niños, jóvenes y adultos) los medios y materiales necesarios para realizar actividades relacionadas con el arte, la naturaleza, o las tradiciones es uno de sus principales objetivos

Encerezados es el marco en el que se inscribe este proyecto de actividades culturales y didácticas que se desarrollan durante el periodo estival, en el que se reunen diferentes formas de pensar, de crear, de participar...y será el punto de encuentro cultural de la comarca.


Algunos de los talleres que ya han comenzado son:

Inicia

Talleres para niños y niñas de 3 a 5 años.
Lugar: sede de la Fundación.
Impartidos por monitores de la Fundación.
Una aproximación lúdica, a la medida de los más pequeños, a diferentes aspectos del desarrollo creativo.
Inicia I: del 12 al 14 de julio. (11.30 a 13.30 h)
Inicia II: del 26 al 28 de julio (18.00 a 20.00h)
Inicia III : del 16 al 18 de agosto (11.30 a 13.30h)
Inicia IV: del 30 de agosto al 1 de septiembre (18.00 a 20.00h)


Iniciación a la creación cinematográfica.

Del 28 de junio al 2 de julio de 2010.
Horario: 18.00 a 20.00h
A partir de 12 años.
Impartido por Juan Marigorta

Nacido en Tarragona en 1978 aunque criado en León, ciudad donde actualmente reside.
Licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad Europea de Madrid 1998-2002. Es en este periodo cuando comienza a realizar sus primeros trabajos, que son premiados en el Festival de Cortometrajes de la UEM

El taller será esencialmente práctico, si bien estas prácticas vendrán precedidas de unas nociones teóricas sobre cómo se desarrolla el proceso cinematográfico.

Así pues, el primer día conoceremos las distintas etapas que forman parte de este proceso y hablaremos por tanto de las tres fases que lo caracterizan. Hablaremos de la preproducción, producción y postproducción y dentro de estas fases, los distintos procesos que lo forman: la creación de una idea, su desarrollo en un guión literario, un guión técnico, necesidades de producción, localización, rodaje, edición y exhibición.

Según vayamos conociendo estas fases trataremos de adentrarnos en ellas, lo haremos principalmente a través del guión y con el rodaje en sí, hablaremos de los distintos movimientos de cámara, tipos de plano y tipos de iluminación y por último, de la edición.

Nos ocuparemos también del equipo artístico y del equipo técnico humano necesario para llevar a cabo la creación de una película y conoceremos qué papel desarrolla cada cual en este proceso.

Una vez tengamos esta base llevaremos a la práctica todo lo aprendido, realizando entre todos los alumnos un cortometraje.


Para más información sobre los talleres y las actividades de este verano podéis descargaros el programa AQUI, o bien visitar la página de la Fundación:


------0------

-Para participar en los talleres, es necesario rellenar la ficha de inscripción disponible en la página web de la Fundación.

-Talleres gratuitos.

-El plazo de inscripción se cerrará con 2 días de antelación del inicio de cada taller o visita.

-Plazas limitadas por riguroso orden de inscripción.

-La lista de admitidos de cada taller se publicara en la página web de la Fundación.

-La Fundación Cerezales Antonino y Cinia comunicará por teléfono a las personas solicitantes su admisión o no en el taller solicitado.

-La Fundación Cerezales Antonino y Cinia se reserva el derecho de suspender el taller o modificar las fechas y horarios indicados, dependiendo del número de alumnos/as matriculados

Noticia: El Príncipe de Asturias Richard Serra expondrá en Cerezales



El escultor norteamericano exhibirá en la localidad leonesa su obra gráfica contemporánea, bajo el título «Peso y materia»

El gran artista norteamericano Richar Serra (San Francisco, 1939), Premio Príncipe de Asturias de las Artes 2010 y considerado el escultor vivo más importante del mundo, desembarcará en la localidad leonesa de Cerezales del Condado con su última producción gráfica contemporánea.


La muestra, titulada Peso y materia: Richard Serra obra gráfica, podrá contemplarse a mediados del mes de julio en la Fundación Cerezales.

Gracias a una estrecha colaboración con la galería madrileña La Caja Negra, la sala de exposiciones de la Fundación Cerezales Antonino y Cinia contará con parte de la obra gráfica más reciente de Richard Serra; una producción artística significativa, con la cual ha logrado alcanzar similar excelencia que con su obra escultórica.

De padre español, Richard Serra está considerado uno de los escultores más relevantes de la vanguardia de la segunda mitad del siglo XX por su innovadora visión al integrar los espacios urbanos a través de una obra que invita a la reflexión.

El Museo Guggenheim de Bilbao alberga La materia del tiempo, la obra que él mismo considera la más importante de toda su carrera. También allí se encuentra su escultura, La serpiente.

Pero no son las únicas obras suyas que se pueden contemplar en España, ya que está representado en el Museo Reina Sofía de Madrid, que hace un par de años extravió una escultura de Serra de 38 toneladas de peso -”luego hizo una réplica-” y en el de Arte Contemporáneo de Barcelona.

Aunque su obra artística está fundamentalmente centrada en la escultura, también es autor de obra gráfica e incluso ha hecho significativas incursiones en el cine, ya que en la década de los 60 realizó una serie de películas centradas en la ejecución repetida y sistemática de tareas sencillas.

Sin duda, la exposición de Serra en Cerezales del Condado será uno de los acontecimientos culturales del año en León, ya que pocas veces es posible fichar a un artista de la talla internacional del escultor norteamericano.

13/06/2010 Diario de León

jueves, 20 de mayo de 2010

Fiesta de Corpus Christi. 5 y 6 de junio. Cerezales del Condado


Se acerca la fiesta de Cerezales, que este año cae el 5 y 6 de junio. Aquí os dejo el programa de fiestas, aunque tenemos preparadas muchas más sorpresas...



SÁBADO 5 :

12:30 MISA SOLEMNE Y PROCESIÓN
13:00 BAILE VERMOUTH EN "CANTINA GARDEN"
18:00 JUEGOS INFANTILES EN "CANTINA GARDEN"
21:00 ORQUESTA CLASICA EN LA PLAZA
01:00 FIESTA LOCA EN "CANTINA GARDEN"


DOMINGO 6 :


09:00 PASACALLES...RUIDOSO + DESAYUNO

13:00 BAILE VERMOUTH FIN DE FIESTA EN "CANTINA GARDEN"


¡OS ESPERAMOS! 

martes, 11 de mayo de 2010

Festividad de San Isidro. 15 de mayo. Cerezales del Condado.


San Isidro, cuyo nombre era Isidro de Merlo y Quintana, estuvo casado con Santa María de la Cabeza. Su amo fue el noble Juan de Vargas y en su casa en Madrid hay actualmente un museo con exposiciones temporales sobre temas madrileños y también con recuerdos relativos a la vida del santo.

Fue beatificado por Paulo V el 14 de junio de 1619 y canonizado el 12 de marzo de 1622 por Gregorio XV, junto a San Felipe Neri, Santa Teresa de Jesús, San Ignacio de Loyola y San Francisco Javier, aunque la bula de canonización no fue publicada hasta 1724 por Benedicto XIII. Fue declarado patrono de los agricultores españoles por Juan XXIII en bula del año 1960.

Se le considera patrono de los labradores debido a su profesión, labrador, y es venerado en muchos pueblos con procesiones en las que se bendicen los campos. Es considerado también el Santo y Patrón de los Ingenieros Agrónomos.

En Madrid, su localidad natal, de la que es patrón, se celebra una romería en torno a la ermita erigida en su honor, en la Pradera de San Isidro junto al Río Manzanares.

En Cerezales este sábado día 15 de mayo, celebraremos también la festividad de San Isidro.

Se celebrará a las 11:00h., una misa oficiada por el recién ordenado sacerdote Rubén y para continuar con la celebración, a las 20:30h., de este mismo dia, la Junta Vecinal de Cerezales invita a todo el pueblo a tomar unos pinchos en la Casa Concejo.

Os esperamos!

Junta Vecinal de Cerezales del Condado



Exposición Bernardo Alonso Villarejo. "En los límites de las sombras".


Desde el pásado sábado día 1 de mayo de 2010, la Fundación Cerezales Antonino y Cinia, expone en su sede de Cerezales del Condado la muestra titulada: Bernardo Alonso Villarejo, “En los límites de las sombras”.

La muestra, producida en el año 2007 por la Excelentísima Diputación de León y el Instituto Leones de Cultura, ha sido cedida de manera temporal a la Fundación Cerezales Antonino y Cinia con el fin de dar a conocer la obra fotográfica de este artista pionero de la provincia de León.
 

Amando Casado, fotógrafo profesional y comisario de la exposición, descubrió la obra de Bernardo Alonso Villarejo tras una visita al museo de Bembibre donde se encontraban expuestas algunas de sus fotografías de carácter etnográfico y unos años más tarde en la Posada Real Chousa Verde en Vegacervera donde encuentra una serie de fotografías originales que le llaman mucho la atención por la calidad de las mismas.

A raíz de este descubrimiento y consciente de la importancia de su obra, se dedica a recopilar y trabajar sobre los negativos con el consentimiento de la familia.


Bernardo Alonso Villarejo (Bembibre 1906-1998), fotógrafo aficionado y amateur, trabajó bajo el objetivo de las míticas camaras Leika y Rolleiflez, consiguiendo expresar su realidad personal y su mundo a través de un lenguaje fotográfico muy novedoso para la época.
Sus condición social le permitió experimentar y profundizar en el mundo de la fotografía y aunque su producción personal no es muy amplía, trabajó sobre todo en los años 50 del s.XX, dejó notable muestra de la excelencia de su trabajo.


Maestro del claroscuro, gran analista de la luz, con composiciones muy trabajadas y descriptivas pero a su vez con escenas más sutiles que buscan la captación del instante; interesado en la recreación de espacios escenográficos y en la expresividad del gesto, así como en introducir efectos que hicieran resaltar la escena, profundizó en temas de diversa índole que van desde el mundo rural más intimo a la actividad de las grandes ciudades europeas como París, Roma, Venecia o Lisboa; la infancia y la maternidad; lo cotidiano y lo espiritual; la importancia del agua como elemento expresivo, el mar y las series experimentales.


Acompaña a la exposición, un magnifico documental realizado por el artista astorgano Jesús Palmero que recopila una serie de entrevistas a familiares, amigos y profesionales del mundo del arte y la fotografía que dan buena muestra de la importancia de la obra de Bernardo Alonso Villarejo.




Horario de visitas:
De martes a domingos de 12 a 14 horas y de 16 a 19 horas.
Lunes cerrado
 

Visitas guiadas a la muestra para grupos:
Se atenderán y coordinarán según solicitud previa.


Información teléfono: 987342184
e-mail: fundacion@fundacioncerezalesantoninoycinia.org
página web: www.fundacioncerezalesantoninoycinia.org

miércoles, 28 de abril de 2010

Cantamisas el 8 de mayo en Vegas del Condado


El próximo sábado, 8 de mayo, Vegas celebra en la explanada de la ermita de Villasfrías, un acontecimiento único en el último medio siglo, el cantamisas de su vecino Rubén Lorca Torre, recuperando así la tradición de los mayos y coincidiendo con la ya tradicional romería de la alubiada, que comparte cada año con el pueblo de Villanueva. 

Rubén Lorca será ordenado sacerdote el domingo 2 de mayo, a las 18 horas en la Catedral de León y el sábado 8 de mayo, a las 12,30 h., se realizará la cantamisa especial en la ermita.

El sábado, a partir de las 11:00h., seis mozos del pueblo portarán en andas a Rubén Lorca desde su casa a la plaza de la iglesia de Vegas, en un sillón de madera con respaldo del siglo XIX, donde el día 3 se habrá instalado previamente el mayo.

El mayo consiste en un chopo, el más alto y recto posible, que se tala para la ocasión, se le quita la corteza y se adorna con lazos, después se iza y se introduce en un foso situado lo más cerca posible de la casa del homenajeado, en este caso en la plaza de la iglesia, y en la copa se coloca un premio, por el cual los jóvenes compiten por trepar hasta conseguirlo.

La colocación de los mayos es un ritual que se remonta a las antiguas civilizaciones de los fenicios y a los griegos que manifestaban su adoración a sus dioses y lo que estos significaban en fiestas conmemorativas de exaltación de acontecimientos que para aquellos hombres tenían trascendencia, tales como los cambios de estaciones. La fiesta mayumea fenicia exaltaba la primavera. Esas costumbres fueron asimiladas por nuevas civilizaciones prerromanas, como la celta. Más tarde fue asimilada por los romanos en su adoración y culto a multitud de dioses y en honor de la llegada de la primavera y de las primeras flores del año, el día que corresponde con el actual primer día de mayo. Todo poblado romano tenía además de los dioses oficiales los propios autóctonos. El Cristianismo ha asimilado multitud de fiestas paganas que se profesaban con anterioridad a su implantación en fiestas religiosas y esta es un claro ejemplo de ello: la mayoría de dichas fiestas paganas pasaron a ser fiestas en honor a la Virgen María. Así es como el símbolo pagano acabó asociándose en muchos pueblos con los cantamisas. 

Media hora después de llevar a Rubén Lorca a la plaza, está previsto que comience la procesión con la virgen de Villasfrías hacia la ermita, seguida por el pendón, las pendonetas y la banda de Minerva y Veracruz, formada por medio centenar de músicos. La junta vecinal destaca que “es inusual” que la virgen salga fuera del templo, pero que excepcionalmente procesionará por la importancia de la celebración del cantamisas. 

La comitiva recorrerá los dos kilómetros que separan el pueblo de la ermita. A la entrada del recinto se encontrarán con el pendón de Villanueva que, por ser año par, debe inclinarse a la entrada del recinto ante el de Vegas. 

Tras el saludo protocolario, comenzará la misa, en torno a las 12.30 horas de la mañana. Como invitados figuran, entre otros, el obispo, Julián López, y Don Antonino, que visitará León en esas fechas.

Después de la misa, como reza la tradición, en la explanada de Villasfrías estarán a la derecha, los vecinos de Villanueva, y a la izquierda, los de Vegas del Condado organizando cada uno por su cuenta la tradicional alubiada que se repartirá tras la misma. 

Los pendones también tienen reservado su lugar, a la derecha y a la izquierda en el pórtico y, al ser año par, los mayordomos que limpian y atienden la pequeña ermita son un matrimonio de Vegas. Los años impares se encargan los habitantes de Villanueva.
Se espera la asistencia de más de setecientas personas.

PROGRAMA

Día 30 de abril
Apertura en la plaza de la Iglesia del foso para el mayo. 

Día 3 de mayo 
Talado del chopo,que será llevado hasta la plaza de la Iglesia, limpieza e izado.

Día 8 de mayo
Traslado en andas del cantamisas desde su casa a la plaza (11.00 horas). Procesión a Villasfrías y misa a las 12.30 horas. 
Tradicional alubiada de Villasfrías. 



Don Abundio, último cantamisas celebrado en Cerezales en el año 1955



jueves, 22 de abril de 2010

Teatro. 24 de abril. II Ciclo de teatro amateur. Enamorado de la muerte.



El próximo sábado, día 24 de abril de 2010 a las 20.00h tendrá lugar en la sede de la Fundación Cerezales Antonino y Cinia la representación de la obra teatral "Enamorado de la muerte" a cargo de los alumnos de 3er curso del Aula Municipal de Música, Danza y Artes Escénicas del Ayuntamiento de León.


La obra, perteneciente al II ciclo de teatro amateur, está patrocinada y organizada por la Diputación Provincial de León y el Instituto Leonés de Cultura en colaboración con el Ayuntamiento de Vegas del Condado y la Fundación Cerezales Antonino y Cinia.


En ‘Enamorado de la muerte’, el autor deja ver a través Daniel, un hombre solitario y funcionario, su verdadera naturaleza humana cuando Toni y Víctor aparecen en escena. La necesidad de compañía y amor que padece el protagonista nos hace reflexionar sobre el conflicto que le genera.


El autor


Martín Garrido, (Mallorca 1952), es dramaturgo, actor y director. Estudió Bellas Artes además de Arte Dramático de Trino Trives. Dedica gran parte de su vida al cine y la publicidad, ha llegado a rodar varios largometrajes y es a partir de 1990 cuando se dedica completamente al teatro, teniendo en su haber una extensa producción teatral. El mismo autor describe su teatro, “como una imagen desgarradora de la vida de los perdedores y de la esperanza…”. Sus textos tratan sobre injusticias, sobre desheredados y sobre miserables.

viernes, 16 de abril de 2010

FOTOS

A petición de Maribel, que quiere ver la casa de su abuela, aquí os dejo este rincón de Cerezales, donde se jugaba antes a los bolos...



martes, 23 de marzo de 2010

Nace la "CASA CONCEJO"



Después de 2 largos años de litigios en el Juzgado, por el arrendamiento de La Casa Rectoral por parte de la anterior Junta Vecinal, este pasado mes de enero del 2010 se llegó, por fin, a un acuerdo entre la actual Junta Vecinal y el arrendatario, para que éste abandonase la casa.

Una vez que se dispuso de ella, se han ido acometiendo las obras para su acondicionamiento.

Las obras que se han realizado han dotado a la casa de dos despachos para que pasen consulta el médico y la enfermera y un despacho para el archivo de toda la documentación de la Junta Vecinal, que antes tenía que almacenarse en la casa del presidente de turno. 

Así mismo, también ha sido acondicionada para que se puedan realizar distintas actividades como gimnasia, manualidades, reuniones de todo tipo, etc...

Todas estas mejoras se han acometido por parte del Ayuntamiento de Vegas del Condado, que desde esta Junta Vecinal agradecemos por su colaboración.

La casa será rebautizada como CASA CONCEJO, como la llamaban nuestros antepasados, y estará al servicio del pueblo para toda clase de eventos.

También queremos informaros que estamos trabajando para que el 31 de mayo del 2010 estén instalados todos los contadores de agua en cada casa, para poder controlar el consumo de agua.


Junta Vecinal de Cerezales del Condado


lunes, 15 de marzo de 2010

No a la Sama-Velilla


"Comprende uno que los árboles de Madrid valen más que los de los otros sitios. Comprende uno también que no es igual que proteste contra su tala una baronesa que unos miles de plebeyos, aunque seamos todos iguales según la Constitución. Comprende, en fin, incluso uno que tenga más interés para la prensa rosa que aquélla se manifieste junto a los ecologistas a que éstos lo hagan al lado de ella. Sin embargo, no deja de sorprenderle que eso merezca la apertura de todos los telediarios y los periódicos, cuando la construcción de una línea de alta tensión, por ejemplo, entre Asturias y León a través de tres valles vírgenes (los de los ríos Aller, Torío y Curueño) con torres equivalentes a edificios de diez plantas y pasillos de seguridad de doscientos metros (que desforestarán por completo, claro) y a la que se oponen miles de personas, incluida la Diputación Provincial de León y todos los municipios afectados, ni siquiera ha sido noticia en ellos. ¿Habrá que buscar también una baronesa?".  
Julio Llamazares 

Por unas DOT propias para la Montaña Leonesa


La Asociación San Glorio Leones y Plataforma No a las DOTs nos animan a los internautas a firmar la alegación para garantizar la superpervivencia de las actuales Comarcas . Las DOT-MCC extinción de las Comarcas leonesas y la palentina, para dar paso a otra inédita entidad y a otros intereses económicos. proponen la extinción de las Comarcas leonesas y la palentina, para dar paso a otra inédita entidad y a otros intereses económicos.

¿Por qué rechazar las DOT-MCC?

Porque se basan en satisfacer las ambiciones de unos empresarios del pelotazo urbanístico y ningunean los requerimientos leoneses de respeto y preservación de nuestro teritorio y cultura.
Porque rompen la Ordenación Territorial actual, segregando una gran parte de la Provincia y de la Montaña Leonesa para unirla con la Montaña Palentina.
Porque imponen un inédito territorio, con el nombre de “Montaña Cantábrica Central” mayor que algunas provincias Españolas y similar a Autonomías como La Rioja o Cantabria.
Porque aglutinarán artificialmente un enorme territorio montañoso, diverso, descohesionado y hasta antagónico historica, cultural y socialmente.
Porque separan la Montaña Leonesa de la cercana ciudad de León, principal centro prestador de servicios, para pasar a depender de Castilla y de los intereses de Valladolid
Porque ignoran la mayor aportación leonesa de territorio y población, planificando a las poblaciones Castellanas como principales receptores de los beneficios.
Porque trasvasarán los recursos naturales leoneses a Castilla. La Energía, Alta Tensión, Agua, Ganadería, Manufacturas y Turismo de Picos y San Glorio, hacia Castilla
Porque propician el proyecto "Tres Provincias" que exporpia el 90% del territorio que reclaman para su proyecto a la Comarca más pobre(Riaño), para llevar los beneficios a Palencia ubicando teleféricos y urbanizaciones.
Porque negarán la Montaña Leonesa y la borrarán del mapa y de la historia, lo mismo que la Autonomía de Castilla y León niega la Región, la Cultura y la Lengua leonesa
Porque pretenden abolir los signos de identidad actuales. Desaparecerán marcas como Montaña Leonesa, Cecina de León, Queso de Valdeón, Lucha leonesa, para ser productos "de la MCC”. 

A día de hoy se han recogido numerosas firmas contra las DOT-MCC por el Ayuntamiento de Cistierna y seguiremos en este empeño hasta que se termine el plazo, el 29 de Marzo de 2010.

-----------------------------------------------------------------------------------------------

Somos ciudadanos de la Montaña Leonesa

Exigimos respeto

Denunciamos las manipulaciones

¡No al trasvase de recursos a Castilla!

Una alegación de esperanza y de futuro


Con mi ayuda puedo
  • Propiciar un futuro mejor para la Montaña Leonesa
  • Poner en valor los recursos naturales de la Montaña Leonesa
  • Hacer que nuestros vecinos nos estimen y nos respeten
  • ¡Solo tengo que firmar!

Sólo hasta el 29 de marzo...¡¡Entra y firma!!

http://www.montanaleonesa.es/   

.

jueves, 11 de febrero de 2010

AVISO


NOTA DE LA CANTINA:


"AVISO IMPORTANTE: DEBIDO AL TRISTE FALLECIMIENTO DE NUESTRO VECINO Y AMIGO FERMIN, LA FIESTA 3 EN 1 QUE TENIAMOS PREVISTA PARA ESTE SABADO DIA 13, LA CELEBRAREMOS EL PROXIMO SABADO DIA 20. DISCULPAD LAS MOLESTIAS Y SEGUIMOS CONTANDO CON VOSOTR@S"


Descansa en paz, Fermín.


miércoles, 10 de febrero de 2010

FIESTA 3 EN 1. 13 de Febrero. Cantina Cerezales


Este sábado 13 de Febrero a partir de las 00:00 h ... FIESTA 3 EN 1 en la CANTINA de CEREZALES:

1.- FIESTA DE SAN VALENTIN

2.- FIESTA DE CARNAVAL

3.- FIESTA DE CUMPLEAÑOS DE NUESTRA CANTINERA FAVORITA

Nos esperan a tod@s DISFRAZADOS con sorpresas, buena música, el buen ambiente de siempre y con ganas de pasarlo bien... ¿te apuntas?

En el facebook:
http://www.facebook.com/group.php?gid=52884113004&ref=ts#!/event.php?eid=269118353255&ref=mf


lunes, 1 de febrero de 2010

Noticia: Alap premia por su trayectoria a Marceliano de la Varga


"La Asociación Leonesa de Agencias de Publicidad (Alap) entregó este viernes el premio que por primera vez ha concedido este año para galardonar a personas, entidades, empresas o medios de comunicación que hayan destacado por su labor, dedicación, trayectoria o méritos profesionales en el ámbito publicitario.

El Jefe de Administración de Publicidad de Diario de León, Marceliano de la Varga, ostenta el honor de estrenar el palmarés, como muestra la fotografía. El galardón se entregará anualmente y a una sola persona."

Diario de León. 31-01-10. Foto: Ramiro.


¡Muchas Felicidades a nuestro alcalde pedáneo!

miércoles, 13 de enero de 2010

La opinión del lector. Mari Carmen Rojo. Diario de León.

Lo que sucede en Cerezales del Condado


Después de vivir durante 48 años en pueblos he tomado la decisión de contar lo que aquí, en Cerezales del Condado, sucede con la mayoría de los niños y mayores que llegan de las ciudades: pisan el césped, patean las zonas ajardinadas, machacan el alumbrado del suelo, gritan y corren como poseídos en el bar, cruzan con sus potentes motos por el medio del monte o de los valles. No respetan las señales, contestan a los mayores y niños del pueblo si les llaman la atención... ¿Qué se han creído esos señoritos?

Pero más chocante todavía es lo que sucede en la iglesia. En la entrada de la iglesia hay un papel del obispado que explica que es un lugar para el culto y ya no hay conciertos en Navidad ni en Semana Santa y yo me pregunto: ¿La catedral de León no es también un lugar de culto? ¿Por qué entonces en León se ofrecen conciertos en las iglesias?

Conclusión: En Cerezales del Condado estamos muy contentos de que la gente venga a visitar el Belén, a disfrutar de conciertos y del arte en el edificio de la Fundación, a tomar algo a la cantina... pero ¡un respeto, por favor! Todos saben que un señor muy generoso ha convertido el pueblo y la iglesia en una joya. Pero que sepan también que los de este pueblo no vamos a consentir que nadie lo destroce.

Diario de León. 08/01/2010 María del Carmen Rojo. Cerezales del Condado.

martes, 5 de enero de 2010

Belén de Cerezales. Horarios 2009 - 2010


En estas navidades el Belén estará abierto del 19 de Diciembre al 6 de Enero todos los días de 16:00h a 20:30h.

Hasta el 31 de Enero se podrá ver los sábados y domingos de 16:00h a 20:00h.

Para saber más del Belén, como llegar, o visitar en cualquier otra fecha, consultar en la página oficial del Belén: http://www.belencerezales.org/
pues éste permanece montado hasta primeros del mes de Octubre.